The tea in Macau – 2026.05.19
Fundação Rui Cunha 官樂怡基金會 Public · Anyone on or off Facebook “The tea in Macau: Revealing Details and Leaving...
墨塑朦朧 – 2026.05.05
官樂怡基金會將於五月五日（星期二）晚上六時卅分舉行《墨塑朦朧》—梁倩婷作品展。梁倩婷現任廣州商學院藝術與設計學院副教授，其創作突破傳統立體雕塑的既定框架，透過多元材質與創新手法，開拓雕塑藝術的全新表達可能。 是次展覽由官樂怡基金會、澳門青年美術協會及澳門美術協會聯合主辦，共展出廿八件具高度藝術張力的作品。藝術家大膽融合多種創作技法，包含玻璃工藝操控、水彩柔色暈染，並結合電光、通透質感與光影層次，演繹獨特的藝術語彙。 策展人黃家龍表示：「陶土、墨彩、玻璃、青銅，在她手中從非固有的創作符號，而是承載光影與女性韻致的媒介。西式畫框的輪廓彷彿自煙嵐中浮現，填入東方瓷泥後，宛如承載數百年人體溫潤的滋養。在澄澈與朦朧之間，梁倩婷賦予作品一種『氤氳之力』，讓凝固的藝術瞬間留下可觸及的痕跡。」 策展人續指：「中國古典意象『鏡花水月』，向來象徵美麗卻虛幻的事物。而本次展覽以女性視角，將此內涵延伸為『虛幻表象下的真摯情感』，恰似女性對於美的獨特感知。梁倩婷的作品呈現另一種藝術真實：將中國傳統文化元素與西式構圖完美交融，流轉之間迸發出東西文化碰撞的璀璨火花。」 梁倩婷為澳門土生土長，先後於廣州美術學院取得美術學士、公共藝術碩士學位，其後於澳門城市大學取得教育學博士學位。近年專注雕塑、公共藝術及當代藝術的創作與學術研究，現任教於廣州商學院藝術與設計學院。 其作品獲廣州越秀公園、廣州美術學院美術館等機構收藏；二零二四年入選中國國家藝術基金會「粵港澳大灣區雕塑青年人才培養計劃」。同時身兼澳門文化界聯合總會副理事長及秘書長、澳門美術協會副理事長、澳門青年美術協會理事長、廣州美術學院澳門校友會監事長等職務。 其父親為澳門知名雕塑家，曾創作路環媽祖聖像、氹仔十二生肖雕塑等經典作品，亦深刻啟發了她對雕塑藝術的熱忱與追求。 作品將展出至二零二六年五月十六日。 入場免費。 萬勿錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！ ...
奔騰 – 2026.04.21
官樂怡基金會將於四月廿一日（星期二）六時卅分舉行《奔騰–甲午馬年攝影展 – 譚敬個人攝影展》之開幕典禮，展覽以農曆馬年為致敬主題，匯集廿六幅高質感作品。 作品拍攝於二零一三年至二零一九年期間，攝影師多次前往中國內蒙古，於不同季節、不同地貌中記錄馬群身影。本展由中國海外攝影家協會（澳門）協辦，呼應二零二六年中國生肖吉祥意象。 展覽專題序言提及：「馬自古以來象徵好運與進步，體現『馬到成功』之意涵。本次展覽中，藝術家以精湛攝影功力，透過敏銳鏡頭捕捉駿馬的高貴神采與獨特氣質。」 據譚敬介紹，本次精選作品均出自其個人攝影檔案，是他多年持續關注的主題。他走進內蒙古自治區的沙漠與草原，拍攝蒙古族少數民族人物、現今僅用於文化展演的軍馬，也憑著堅持與運氣，記錄到野生馬群的身影。 攝影師亦表示：「這些作品將奔騰的氣勢凝結於一瞬，並以光影捕捉駿馬的優雅與神采。其不受羈絆的天性、奔馳的力量與優美姿態，都被生動留存。展覽解構馬的多重意義：從草原上無盡的生命力，到溫和寧靜的一面，最終展現其作為當代文化符號的轉化與新生，呈現傳統文化與現代視覺藝術的融合共生。」 譚敬的攝影作品內涵豐富，充分展現其深厚藝術素養。他在二零二三年三月於官樂怡基金會畫廊舉辦之影藝縱橫”攝影作品展中曾提到：「我希望展出的每一件作品都能訴說一段故事，建立情感連結。即便多年後再回看，對我而言依舊是動人的時刻。」 譚敬生於中國上海，一九八零年代初移居澳門。一九八八年創立「Art House」，初期專注廣告設計。二零零零年起，以其繪畫及《澳門名勝》攝影作品發行明信片與藝術書籍。 二零一六年，他獲澳門藝術家推廣計劃資助、由澳門基金會主辦，舉行個人攝影展《攝影》。 二零一八年，由澳門數碼攝影學會主辦，推出個人專題展《古茶樓歷史》。 其攝影作品曾榮獲美國攝影學會（PSA）、英國皇家攝影學會（RPS）、國際藝術攝影聯合會（FIAP）及多國指標性攝影機構金獎。 譚敬現任：中國海外攝影家協會（澳門）會長，澳門航空攝影協會會長，澳門攝影家聯合會榮譽會長。 同時為英國皇家攝影學會會士（ARPS）、國際藝術攝影聯合會傑出藝術家（EFIAP），以及香港攝影學會（PSHK）、澳門攝影學會（PSM）、澳門數碼攝影學會（MDPA）會員。 本次作品展覽至二零二六年五月二日止。 ....
虛空 – 2026.04.09
官樂怡基金會將於四月八日本周四晚上六時卅分，舉辦《虛空 — 對短暫與傳承的思考》. 攝影及藝術展，展出由多位藝術家創作的攝影、詩歌及中國傳統畫作，喚起如悲傷、渴望及生命無常等主題。透過攝影，來自澳門的六位藝術家——Carmen Serejo、Gonçalo Lobo Pinheiro、Francisco Ricarte、João Palla、Sara Augusto 及 馬仕華等——探討Vanitas概念，象徵生命的短暫、快樂的徒然以及死亡的必然。這個活動提醒人們，野心與世俗慾望皆為短暫。 作為業餘攝影師，他們觀察澳門詩人卡米洛·佩桑哈的墓；他們在最近的展覽中詮釋埃及死亡儀式的無常；他們強調東帝汶聖十字公墓的重要性，因其承載失去生命的悲傷並象徵國家認同；他們突顯澳門寺廟和神龕內宗教建築與奉獻性符號的存在；且根據主辦方說法，他們關注里斯本普拉澤雷斯公墓天主教儀式在世俗與美學上的呈現。澳門「一帶一路書畫文化藝術協會」的藝術家亦探討藝術中「虛榮（Vanitas）」的概念，視其為「一種追求表現更高理想的寓言式表達形式。這一藝術類型最初由十七世紀巴洛克時期的荷蘭畫家發展，並在西方及東方繪畫中持續被重新詮釋。」 澳門「二龍喉詩友會」的藝術家們也在藝術中探索「虛無」（Vanitas）的概念，作為「一種寓意性的表達形式，旨在呈現更高的理想」。這一藝術類型最初由17世紀巴洛克時期的荷蘭畫家發展而來，並在東西方繪畫中不斷被重新探索。 此次展覽也旨在以詩歌來表達虛無，恰逢Rui Rocha發行的詩集《A Oriente do Silêncio...
親密的廣袤 – 2026.03.24
官樂怡基金會將於三月廿四日六時卅分在舉辦集體藝術展覽《親密的廣袤》，由顧躍及澳門科技大學（MUST）人文藝術學院的十二位博士生共同呈現，該學院同時也是本次活動的共同主辦單位。該項目展示了十七件作品，呈現不同的形式與風格，這些作品均在藝術家兼教授顧躍的學術指導下由學生創作。參展學生包括王迪怡、孟子豪、李然青、蔣航、鍾信子、何依妍、許宸、王超、李潔霖、周子軒、王嘉楠以及齊佳珺。 這個作品集由壓克力畫、油畫、水彩、中國墨水、複合材料、版畫和瓷器組成。藝術序言指出：「本次展覽所匯集的作品，是一群來澳門讀書的中國大陸青年藝術家們的集體探索與視覺塑造。從他們最私人的經驗出發，他們深入探討各種主題，包括家庭回憶中的情緒張力、競爭社會中的內心焦慮，以及個人身體痛苦的私密感受。」序言還提到：「作為『遊牧者』，這些藝術家處於澳門獨特的文化交匯點，他們的視角內在地包含了『在二者之間』的緊張與豐富。因此，他們創造的影像成為實驗場域，多重記憶與文化想像在其中碰撞並重疊。」 顧躍教授作為學術領袖，將工作和研究與展覽的主題「親密的廣袤」相結合。該標題源自法國哲學家加斯頓·巴什拉於1958年出版的《空間詩學》中所描述的人類狀態——在一個小型私人物理空間中，透過詩意的想像，可以體驗到無邊無際的內在經驗，正如同該意圖宣言所述。 因此，藝術家們「邀請觀眾深入沉浸於這些看似『親密』的影像中，以感受個人生活震盪所引發的『無垠』回響，從而更好地理解自己與時代」。 作品將展出至二零二六年四月二日。 入場免費。 萬勿錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！ . ....
鏡心 – 2026.03.10
由官樂怡基金會主辦，澳門文藝出版社、澳門人文藝術研究會、澳門山東文化交流協會及澳門濰坊同鄉聯誼會協辦的「鏡心——高立鵬中國畫作品展」開幕式，於2026年3月10日（星期二）下午6:30，在官樂怡基金會畫廊揭幕。 展覽由澳門科技大學博士生導師汪藍教授擔任學術主持，博士生君子蘭擔任策展人，共展出藝術家高立鵬博士的26餘件澳門主題作品。 高立鵬，澳門科技大學美術學博士生，中國美術家協會會員，北京大學訪問學者，北京大學校友書畫協會理事，國家藝術基金《丹青繪澳：慶回歸·澳門主題美術創作》專案簽約藝術家。過去三年，他遍訪澳門街巷，在烈日海風之間潛心創作三百餘幅作品，凝鑄這座城市的歷史肌理與生活氣息。此次展覽精選其中代表作，呈現他對澳門歷史文化的精神性重構。 此次展出的作品以“歷史現場”“市井煙火”“時代敘事”三大維度，構建起澳門的立體城市肖像。用畫筆勾勒出澳門世界文化遺產，以獨特的構圖視角並置古今意象，實現政治敘事與藝術語言的創造性融合；通過建築肌理與光影層次，定格東西方文化歷史碰撞的痕跡。 “鏡心”之名，既寓意以藝術映照一方水土的精神，亦表達借筆墨澄明自我心性的追求。2026年是高立鵬博士創作與學術雙豐收之年，此次展覽既為高立鵬澳門求學階段的總結，也詮釋其”以藝觀心”的藝術理念——在傳統與現代的對話間，他用水墨語言回應城市景觀的當代命題，為觀者開闢一條由個體經驗通往集體記憶的視覺路徑，也期待其持續為中國畫創作注入新能量。 展覽將至二零二六年三月二十一日。 入場免費。 萬物錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！...
赤馬鴻圖度新歲 – 2026.02.10
官樂怡基金會將於二月十日星期二下午呈獻《赤馬鴻圖度新歲》官樂怡基金會華夏文化收藏展，展出由官樂怡基金會收藏的廿六件風格各異的珍品。此次展覽沒有正式的開幕儀式，公眾將有機會在四週內參觀畫廊，欣賞官樂怡基金會藝術收藏中的百餘件作品之一部分。 在澳門二龍喉詩友會的合作下，該會為此次活動創作並奉獻了吉祥書法詩句，使展覽與農曆新年慶祝活動相結合，展出一系列具有濃厚東方風格的作品，由中葡藝術家聯合參與。其中包括李溢坡、劉春紅、李秋平、何建國、劉勝利、林蔭生、李金祥、利培湘以及Paulo Valentim、Arlinda Frota、Rui Calado、Vasco d’Orey Bobone等曾在過去十四年在畫廊牆上展出過的多位藝術家。 《赤馬鴻圖度新歲》官樂怡基金會華夏文化收藏展為廣大市民提供一次視覺與文化的旅程，通過繪畫和雕塑等不同的藝術表達方式，探討如動感、能量、靈性與更新等主題，這些價值觀與傳統慶典有著密切的聯繫。展出的藝術作品反映了文化、傳統、藝術語言和多樣材料之間的對話，彰顯了與農曆節日相關的象徵性豐富的融合。 透過本次展覽，官樂怡基金會進一步強化了其對藝術推廣的承諾，並促進不同文化背景的本地藝術家之間的交流，彰顯澳門社會在每個歷史日期或本地事件慶祝活動中所展現的凝聚力。 展覽將持續至二零二六年三月七日。 入場免費。 萬勿錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！...
塑，再塑 – 2026.01.27
澳門青年藝術家吳析夏(Ng Sekha)將於二零二六年一月廿七日至二月七日，在澳門官樂怡基金會舉辦全新個人展覽《塑，再塑》。開幕儀式定於一月廿七日晚六時卅分舉行，屆時將邀請官樂怡基金會主席官樂怡博士、澳門著名藝術家吳衛鳴教授、澳門科技大學影像館館長陳顯耀先生、澳門美術協會理事長吳衛堅先生、全藝社會長郭恬熙小姐、澳門青年美術協會會長黎小傑先生，以及策展人郭贇先生等嘉賓蒞臨主禮。 展覽匯聚藝術家十九件跨媒介作品，以「塑料」為核心線索，展開自2015年以來持續的創作探索。吳析夏將透明塑料置入繪畫、行為與裝置之間，藉由其半遮蔽、可變形的物質性，構建一種曖昧的感知結構，探討身體、圖像與觀看之間的張力。展名「塑」雙關中英文語境，既指向材料與整形文化，亦暗示著塑造與再生的持續過程。 藝術家吳析夏於開幕致辭中表示：「塑料對我而言已從媒材轉化為方法，它在創作中連接了個體經驗與社會機制，讓每一次行動的結束都成為新一輪塑形的起點。」策展人郭贇則讚譽：「吳析夏從澳門出發，將女性視角與身份政治議題置於全球當代藝術語境中，其創作實踐極具研究價值。」 吳析夏為藝術史論博士在讀，畢業於美國麻省大學，創作涵蓋行為、裝置與繪畫，關注性別哲學與身份認同，曾於北京今日美術館等地舉辦個展，並參與多項國際雙年展。是次展覽由官樂怡基金會、澳門青年美術協會及澳門美術協會聯合主辦，誠邀公眾前往感受「塑」與「再塑」之間流動的藝術可能。 吳析夏個展。作品展覽於成都雙年展、韓國光州國際雙年展、葡萄牙里斯本雙年展、香港亞洲國際博覽館、上海展覽中心、上海油罐藝術中心、深圳羅湖美術館、廣州美術館、X美術館。 展覽將持續至二零二六年二月七日。 入場免費。 萬勿錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！ FRC | Ng Sekha’s ‘Between Plastic’ exhibition opens at...
利瑪竇足跡行 – 2026.01.13
《利瑪竇足跡行》中國畫寫生展將於二零二六年一月十三日（星期二）下午六時卅分假官樂怡基金會舉行。展覽由官樂怡基金會、澳門大學藝術與設計系及澳門大學中國歷史文化中心共同主辦，中國美協中國畫藝委會、粵港澳大灣區美術家聯盟、粵港澳大灣區山水畫藝委會協辦，並獲廣東省國際文化交流中心及廣東省美術家協會指導。 本次展覽由澳門大學中國歷史文化中心主任張彥教授發起，匯聚十八位藝術家的創作成果，由李然青與雷美航共同策展。展覽將呈現三十三幅源於二零二五年深度考察之旅的水墨及色粉畫作品。藝術家們從澳門出發，親身踏尋四百多年前意大利傳教士利瑪竇的歷史行跡。 「藝術家沿利瑪竇自意大利至中國的行跡，從澳門、廣州、肇慶、韶關，到羅馬、馬切卡塔、熱那亞、威尼斯、米蘭、佛羅倫斯，以中國畫筆墨為史筆，完成了這場跨越時空的歷史溯源。」參展藝術家兼策展人李然青表示：「身為參展藝術家之一，我也深知每一幅作品都凝結著現場的猶疑、轉換與共鳴。」 展品中刻意保留了「現場痕跡」，如宣紙上風蝕的自然肌理，色粉邊緣沾染的街塵……這些並非瑕疵，而是中國繪畫「以心觀物」的外化體現。選擇澳門呈現這次展覽，正因這裡既是利瑪竇足跡的起點，也是本次藝術創作的精神原點。 「當你在作品前看到水墨中的古羅馬殘陽、色粉裏的嶺南巷隅時，所面對的不只是景觀，而是兩種文明借由藝術所完成的一次輕觸。」李然青補充道，「正如利瑪竇當年以漢語譯介西學，我們以中國畫的語言，嘗試將這段跨越山海的軌跡，轉化為一場仍在持續的文明對話。」 展覽將持續至二零二六年一月二十四日。 入場免費。 萬勿錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！...
往日不再… – 2025.12.16
在澳門居住超過15年的葡萄牙攝影記者盧布賓尼路（Gonçalo Lobo Pinheiro），將於12月16日（星期二）下午6時30分，在瑞羣基金會畫廊舉行《往日不再…》計劃第二冊、亦是最後一冊的新書發布會。是次活動同時設有20幅作品的攝影展。 作者表示：「第二冊依然是一次連結過去與現在的相遇。這個概念在世界上並非創新，但在澳門卻算是首創，興趣也正是由此而起。與第一冊一樣，我在一年多的時間裡收集了許多澳門的舊照片，黑白或棕褐色，各種格式皆有。這些照片來自拍賣會、互聯網、個人收藏、店舖，甚至來自葡萄牙；部分亦是由他人借出。」他補充說，在這次最後的整理中，還收錄了一張於19世紀在基督教墳場拍攝的照片。 「澳門近年變化巨大，舊照片正好證明這一點。那麼，現在我們應該如何處理這些照片？有些場景仍能重現，但另一方面，很多照片中的場景已完全消失，根本找不到任何對應之處。這項工作相當困難，一切都已改變。所以，大多數情況下，往日真的不再…。」他續稱。 新書由曾於1980年代居澳的葡籍作家及教授Henrique Levy撰寫序言，設計由Carlos Canhita負責，並由Ipsis Verbis出版。書中收錄40幅照片，共約80頁，並獲得大西洋銀行（BNU）及瑞羣基金會贊助出版。 序言中寫道：「《往日不再》向我們展示了澳門是一座相遇之城，是文化交融、不同世界互相纏繞共存的地方。這裡，葡萄牙的遺產與中華傳統以及多重亞洲影響並存。這片土地因其居民而非僅是建築本身，成為人類行為的舞台、日常故事的框架，也是定義城市的種種互動的無聲見證。教堂、古廟、石拱以及廣場，皆成為詩意的場景，使人性的倫理與美學層面更加突出。」 本書售價為250澳門元，可於澳門部分書店購買，亦可透過作者網站 www.goncalolobopinheiro.com 網上訂購。 展覽將持續至二零二六年一月十日。 入場免費。 萬勿錯過！ 為澳門，無私奉獻，精益求精！ . FRC...